OPETH – HERITAGE – 2011

OPETH – HERITAGE – 2011

Desde que empezaron a la fecha estos chamacos suecos han hecho con su música lo que les dé la gana y les ha dado resultado, todo gracias al enorme talento que como músicos tienen y que han pisado territorios inexplorados musicalmente hablando. En este décimo disco la palabra evolución toma su significado real gracias al trabajo tan perfectamente bien cuidado que han plasmado en este nuevo trabajo. Prácticamente han dejado atrás los shrieks y los riffs extremos tipo black metal de sus inicio para transformarse en una banda que optó por un metal progresivo más orientado al jazz, a la música instrumental, algunos cambios de tiempo y otros experimentos instrumentales que se dejan escuchar por todo el álbum y eso sin mencionar a los detractores de esta banda que a lo mejor esperaban un disco más metal pero no, no es nada de esto, así que si eres fan de bandas tipo Dream Theater o Symphony X mejor abstente de comprar este material porque te puede decepcionar lo que escuches. Se necesita e mucho criterio y de mente abierta para escuchar este trabajo. A simple vista puede parecer aburrido y monótono, pero en mi caso, lo tuve que escuchar varias veces más pata toparme con un excelente trabajo musical fuera de cualquier contexto en el que Opeth se hubiera movido, aunque en mi opinión, debido de ser un disco para otro nombre aunque sean los mismos fulanos que toquen. Un material arriesgado, interesante y perfecto para quienes desean desintoxicarse de riffs altamente distorsionados, shrieks, growls, armonías menores, blast beats y alguna que otra argucia metalera. La producción es buena, la grabación deja mucho que desear, pudo haber estado mejor y la portada deja entre ver lo que esperarás al escuchar este trabajo si lo que deseas es un poco de melancolía y serenidad. Este material es perfecto para ello. El disco contiene 10 temas de los cuales destacan: “The devil’s orchard”, “I feel the dark”, “Slither”, “Famine”, “The lines in my heart” y “Marow of the earth”. La edición especial contiene dos temas extra números once y doce que son “Pyre” y “Face in the snow”. Además esta misma edición especial contiene un DVD extra con los temas grabados en formato 5.1 canales para quienes tienen teatro en casa y un documental de la grabación entera del disco. También contiene una tarjeta con un código para descargar los temas “Pyre” y “Face in the snow” en internet. El disco salió a la venta en las siguientes fechas: 14 de septiembre en Japón, 16 de septiembre en Europa, el 19 de septiembre en Inglaterra y el 20 de septiembre en Norte América y resto del mundo del 2011 bajo el sello de Roadrunner records.

Calificación: 9 de 10 puntos.

NIGHTRAGE – INSIDIOUS – 2011

NIGHTRAGE – INSIDIOUS – 2011

Esta banda ha ido de sube y baja cual carrusel mal ajustado. Básicamente no ha cambiado su sonido. Siguen tocando ese death metal de Gotemburgo bastante ágil y brutal aunque por momentos flojo y apagado. Los riffs de guitarra a siete cuerdas ayudan bastante a sobre llevar el disco pero a Nightrage le falta madurar. Éste quinto trabajo muestra un sonido bastante más oscuro y agresivo con unos escasos pasajes de blast beats, un trabajo vocal bueno aunque poco convincente, buena producción, grabación buena, y un puñado de canciones que por momentos logran sacar a flote este trabajo, aunque me sigo quedando con el “Descent into chaos” (2005) que en mi opinión es su mejor disco. He seguido desde el principio de sus tiempos a esta banda que presentaba una buena propuesta aunque trillada con un sonido fuertemente influenciado por Arch Enemy y At The Gates pero todavía no alcanzan el legado de sus compatriotas que en su momento crearon un sonido único y genial. “Insidious” es un trabajo pretencioso, cansado de escuchar y más aún con las 15 canciones que traen pero quieren sobrevivir en las pantanosas aguas del death metal melódico. El disco contiene 15 temas de los cuales destacan: “Dellirium of the fallen”, “Insidious”, “Cloacked in wolf skin”, “Hush of night” y “poisoned opawn”. La edición digital y la version japonesa del material contienen un tema extra número 16 titulado ”Photograph” cover de Def Leppard. La edición en vinil contsa de 400 copias únicamente y fue editado bajo el sello de Floga records. Le disco salió a la venta el 26 de semtiembre del 2011 en el resto del mundo y el 11 de octubre en estados Unidos bajo el sello de Lifeforce records.

Calificación: 7 de 10 puntos.

SINNER – ONE BULLET LEFT – 2011

SINNER – ONE BULLET LEFT – 2011

Dieciseisavo disco de una de las bandas con mayor tradición en Alemania y me refiero lógicamente a los veteranos del heavy metal Sinner. Aunque quizás no hayan alcanzado el éxito de sus coterráneos Accept o Scorpions, tienen ocupado un lugar dentro del gusto del público internacional. Este proyecto de Matt Sinner que desde 1982 presenta un nuevo material sumamente cercano a sus mejores años a principios de la década de los ochenta, presentando un sonido muy compacto y a la vez lleno de una buena dosis de riffs bien concentrados y potentes, como se debe de hacer en la vieja escuela. Alemania ha sido un semillero de ese sonido heavy bastante característicos de ese país y que mejor que esta banda para ejemplificar lo que les estoy diciendo. Hay momentos que nos recuerdan al estilo el Adult Oriented Rock o AOR como se le conoce, pero este es un ejemplo de madurez musical combinado con excelente heavy metal bien armado y bien potente. Un disco con una excelente producción, buenos temas y una portada que dice mucho de los que vamos a encontrar al escuchar este trabajo. Sinner es un buen material para quienes andan buscando otras opciones de buen heavy metal de la vieja guardia y con un sonido aplastante a la vez. El disco contiene 12 canciones de las cuales destacan: “The one you left behind”, “Back on trail”, “One bullet left”, “Haunted”, “Atomic playboys”, “Mind over matter” y “Med to be broken”. La edición especial contiene dos temas extra números trece y catorce que respectivamente son: “Still unbroken” y “My final day”. El disco salió a la venta el 9 de septiembre del 2011 bajo el sello de AFM records.

Calificación: 8 de 10 puntos.

LOUDNESS – EVE TO DAWN – 2011

LOUDNESS – EVE TO DAWN – 2011

Desde la tierra del sol naciente, Japón, nos llega esta legendaria banda con 25 discos en su ya larga carrera, donde han cosechado éxitos y en el que se han hecho de un lugar dentro del gusto del público amante del verdadero y buen heavy metal. Loudness decide retomar un poco sus raíces que ya estaban dejando un poco olvidadas con el anterior trabajo “King of pain” (2010) el cual fue un disco que rememoró bastante los mejor de sus épocas ochenteras y en donde sus temas cuajaban perfectamente dentro del estilo heavy/glam que promovían en esos años. Ahora con este trabajo, ttenemos otro puñado que continúa lo que hicieran con el “King of pain” pero no con la misma efectividad como lo hicieran en este trabajo anterior. Los temas son buenos, pero por momentos decae un poco su sonido. Los solos de guitarra suenan desbocados y sin sentido aparente aunque Akira Takasaki es y sigue siendo un verdadero maestro de las seis cuerdas. Un disco bastante bueno para los fieles fans de Loudness y los que gustan del buen heavy metal clásico, con algunos riffs puncheadores, canciones bastante buenas también, buena producción, buena grabación y una portada que en lo personal me gustó bastante. Es una banda que ya se encuentra en su propio ocaso, como dicen en su título y si buscas buen metal, he aquí a una legendaria banda de la que sugiero escuchar sus primeros seis discos. El disco contiene 11 temas de los cuales destacan: “The power of truth”, “Come alive again”, “Keep you burning”, “Hang tough”, “Emotions” y “Paandora”. El disco salió a la venta el 14 de septiembre del 2011 bajo el sello de Tokuma records.

Calificación: 8 de 10 puntos.

FULLFORCE – ONE – 2011

FULLFORCE – ONE – 2011

He aquí el debut del proyecto alterno del ex – Hammerfall Stefan Elmgreen quien hace algunos años abandonara a esta bandapor diferencias creativas, pues quería llevar a Hammerfall por otros horizontes y sus compañeros se opusieron. Algo clásico dentro de los conflictos musicales que suelen suceder dentro del nacho mundo del metal. Se une al ex guitarrista de la banda Narnia el virtuoso Carl-Johann Grimmark, el vocalista de Cloudscape Michael Andersson, el calidad de préstamo, el baterista de Hammerfall (aun) Anders Johansson y el ex bajista de Dream Evil Tommy Larsson. Pura eminencia musical dentro de Suecia, país del que proviene Fullforce. Como sea, su sonido es único, alejado prácticamente de Hamerfall a pesar de tener a dos de sus principales cabezas, con un power metal renovado, sin armonías menores y letras enfocadas a la ciencia ficción cosa que no hubiera podido escribir de haberse quedado en Hammerfall, quienes utilizan letras de un corte más épico. Elmgreen y compañía, presentan un primer trabajo a manera de debut en que su clara intención es la de darle una bocanada de aire fresco al power metal, saturado actualmente por banadas que se preocupan más por mostrar sus genialidades musicales al dominar a la perfección sus instrumentos que por componer canciones que de verdad valgan la pena. Fullforce tiene todos los elementos para satisfacer a los oídos más exigentes y una clara muestra de ello, es la sola existencia de este trabajo sumamente sobrio, coherente, poderoso y con mucha fuerza. Algo que estos chamacos saben hacer. Afortunadamente esta banda esta conformado por verdaderos legionarios del metal quienes con su gran experiencia han logrado dejar su huella en sus anteriores proyectos y muy seguramente lo lograrán en éste. En disco que cuenta con una estupenda producción, buena grabación y una portada alucinante. Además de riffs poderosos, temas bastante melódicos y muy buenos solos de guitarra que dan muestra del enorme talento tanto de Elmgreen como de Grimmark. Un disco que te recomiendo conseguir lo antes posible. El material contiene 11 temas de los cuales destacan: “Mythomaniac”, “None of your concern”, “Oblivion”, “Open your eyes”, “Suffering in silence”, “Walls of secrets”, “I bleed” e “Into the cradle”. La edición en iTunes para descarga contiene un tema extra que se llama “Best of times”. El disco salió a la venta el 17 de julio del 2011 bajo el sello de Steamhammer records.

Calificación: 9 de 10 puntos.

RICHIE KOTZEN – I’M COMIN’ OUT – 2011

RICHIE KOTZEN – I’M COMIN’ OUT – 2011

Hablar de Richie Kotzen, es hablar de una institución dentro del metal y de la guitarra eléctrica. Su estilo ha sido menospreciado y poco reconocido a pesar de ser un virtuoso de la guitarra eléctrica con un estilo peculiar en que mezcla el shredding con las escalas y sonidos pentatónicos del blues. Su aportación a la banda glam Poison en 1993 con el álbum “Native tongue” (1993) permitió a esta banda evolucionar un poco y grabar, si no su mejor disco, sí uno con un sonido más maduro y más asentado. Ahora bien, para quienes piensan que se ha alejado de la música, están mal. Este cuate sigue vigente y con 18 discos en su haber entre los que tenemos “I’m Comin’ out”, su trabajo más reciente. En este material escuchamos una colección bastante extensa de 16 temas de cortes diversos que van desde el hard rock, hasta el blues y ciertos tintes de jazz en varios de sus temas. Los solos de guitarra siguen sonando virtuosos y geniales y en verdad les digo que me sigue sorprendiendo a pesar del ya largo tiempo que tiene su carrera. Sin duda, este chamaco es un levanta muertos cuando trabajó con Poison, pero como solista no ha dado nada novedoso y sigue encasillado dentro de su mismos estilo y sin darse a conocer como se debiera. Quizás su entrada al mundo de la música se dio en el tiempo menos idóneo gracias a la invasión grunge de ese entonces, pero esto no menoscaba su gran talento como músico y como guitarrista. La producción es buena, pero la grabación no le hace gran justicia. Es un trabajo muy bueno no apto para amantes del metal extremo, a menos, claro que seas conocedor de suy música y su trabajo con Poison. El disco contiene 16 temas de los cuales destacan: “I’m comin’ out”, “Moonshine”, “No reason”, “Something tos ay”, “What makes a man”, “Locked out”, “You don’t know” y “My addiction”. El disco salio a la venta el 12 de Julio del 2011 bajo el sello de Mausoleum records.

Calificación: 7 de 10 puntos.

SEBASTIAN BACH – KICKING AND SCREAMING – 2011

SEBASTIAN BACH – KICKING AND SCREAMING – 2011

Segundo trabajo del ex cantante de Skid Row, quien pretende seguir adelante dentro del terreno de la música y más explícitamente, dentro del glam metal. Con respecto a su anterior trabajo no encontramos nada realmente interesante en este material. Suena igual. Un hard rock muy lleno de sonidos de la nueva ola, riffs poco convincentes, canciones flojas, poca creatividad, en fin, un disco muy lejano por miles de años luz de lo que hiciuera con Skid Row. Todos hemos coincidido en que su salida fue algo realmente funesto tanto para el metal como  para él mismo, pues su banda forma pate de la historia del metal de finales de los ochentas y principios de los noventas, en que nos legaran el “Skid Row” (1989) o el “Slave to the grind” (1991), discos de culto que aun hoy siguen vendiéndose por lo revolucionario de su sonido en ese entonces. En realidad es bueno ver que sigue manteniendo firme su voz, no obstante los años que tiene, pero no podemos dejar a un lado la relación mental que tenemos cuando escuchamos su nombre y lo relacionamos con sus ex compañeros. “Kicking and screaming” es tan solo un par de patadas de ahogado, que tiene una buena producción , buena grabación, portada bastante buna igual, pero que musicalmente hablando deja mucho que desear. Ojalá y con los años volvamos a ver reunida a Skid Row con sus miembros originales, pero creo que ese es un sueño guajiro que ilusamente seguiré soñando. El disco contiene 13 temas de los cuales destacan: “Kicking and screaming”, “My own worst enemy”, “Dance on your grave”, “Dirty power”, “Live the life” y “One good reason”. Grabaron dos temas extra que son: “Jumpin’ in the wagon” que vienen en las ediciones físicas de CD y DVD y “Ain’t there yet”, ésta ultima viene en la edición para iTunes. El disco salió a la venta el 27 de septiembre del 2011 bajo el sello de Frontiers records.

Calificación: 7 de 10 puntos.

POP EVIL – WAR OF ANGELS – 2011

POP EVIL – WAR OF ANGELS – 2011

 

Tenemos el tercer trabajo de esta banda norteamericana proveniente más exactamente de Minessota como un  sonido peculiar con muchas influencias del la era grunge estilo Soundgarden y con un poco de hard rock a la usanza del glam metal de los ochentas solo que con un toque un poco más urbano. A lo largo del breve tiempo de existencia que ya tienen, su sonido ha mejorado bastante, logrando un perfecto acoplamiento y mejor desarrollo compositivo, aunque claro está es tan solo hard rock del bueno. Probablemente a los más radicales no les guste su sonido pero tienen su sello personal en cada uno de los temas, en los cuales no caen el clicherismos y si demuestran un de su cierto empeño dentro de su música. Con todo, su disco vale la pena por tener temas excelentes, buenas guitarras, riffs pesados y mucha energía. La producción es muy buena, igual la grabación y no duden en adquirir este disco si estás buscando hard rock de la nueva era, pero con los elementos más fieles que se puedan obtener dentro de esta música. El disco contiene 10 temas de los cuales destacan: “Last man standing”, “Epitaph”, “Monster you made”, “Daysi chain”, “Black & blue” y “Next life”. El disco salio a la venta el 5 de julio del 2011 bajo el sello de Entertainemnt One records.

Calificación: 8 de 10 puntos.